视频剪辑中 剪辑思维的建构

优秀的短视频作品往往不只是主题好、故事好，还需要有好的剪辑。剪辑的本质是在时空上通过一一个个镜头的组合排列来完成作品的塑造。排列组合好这些镜头，就需要有剪辑思维。剪辑思维整体分为大小两个方向，“大” 指的是宏观，即故事结构的调整、段落之间的变动和组合;“小”指的是微观，即镜头和镜头之间的衔接、声音的处理等技术上的操作。

剪辑思维的培养至关重要，剪辑师需要逐格逐段地分析优秀影片，拆解声音系统、画面系统等，通过大量实践，“拉片子” 找感觉，最后量变引起质变，练就剪辑思维。有了好的剪辑思维，剪辑师才能游刃有余地呈现完整的故事情节，让片子生动出彩，进而成为一部优秀的作品。短视频剪辑可以简单地理解为“二次创作”，剪辑师带着剪辑思维剪辑，就要像导演一样把握整个短视频逻辑，把控整体的故事节奏和情绪节奏，以此来保证视频整体叙事的流畅性。我们在短视频创作的剪辑思维可以从画面、音乐、内容三个方面来建构。

画面剪辑

从画面剪辑上来说，剪辑思维就是要剪辑师对画面素材进行合理的结构排列和节奏控制，让镜头的剪辑组接不被观众察觉，让大家沉浸于完整而流畅的故事中。剪辑师要从剪辑思维出发，大量使用广角镜头，让观众内心有开阔的感觉。而在展现人物内心紧张时，剪辑师多选用长焦镜头加长焦段，传递一种紧张感或压抑感。在剪辑手法上，这样长短焦的递进关系，以及产生的无穷的排列组合，会营造出丰富的蒙太奇效果。

音乐剪辑

音乐是无声的语言。作为普适性的情感载体和交流符号，音乐本身就具有广阔的想象力空间。音乐剪辑最重要的原则是对影像画面要有穿透力。合适的音乐剪辑可以使片子的节奏和情绪表达得更好，可以让观众的情绪、心理与视频内容融合在一起，达到情感的升华。音乐上的剪辑思维，也是一种音乐感，要求剪辑师运用自身丰富的音乐储备，提升声画结合的能力，对什么时候进音乐，什么时候收音乐，什么时候留白都能做到心中有数，给最终呈现出来的短视频增加感染力。

内容剪辑

内容剪辑对于短视频来说，是核心中的核心。每一部短视频都会通过剪辑所呈现的故事情节对观众接收信息产生持久而深远的影响。那些经典电影、高分电影，无一不是通过剪辑影响观众的视觉、听觉，让其产生内心波澜、情感起伏，进而达到层层推进的效果。一个好的后期剪辑制作往往运用不同的剪辑手法，潜移默化地带着观众一步步往下走，用跳跃、拼贴式的画面剪辑出情感的本真。好的剪辑师能穿透画面，直探其最纯粹的本质，找出最恰当的配对组合。剪辑掌控的是一种氛围和情调的调度，要能发掘故事的味道和延展空间。

剪辑思维的审美表征

在全媒体短视频时代，随着拍摄设备和手机性能的提升，画面的精致程度与色彩的吸引力成了观众是否观看视频且停留的决定性因素之一。 一部短视频，我们要赋予其什么样的情绪，希望观众感受到什么样的情感，不仅需要有好的内容，更需要通过剪辑思维来指导调色，赋予画面色彩和冷暖丰富的情绪。

全媒体时代的短视频创作，需要所有的专业制作人员从前期策划开始，就启动剪辑思维的引擎激荡头脑风暴，在短视频制作的各个环节用匠心制作出兼具实用性、趣味性和正确价值观的优质内容。